Juri
Levent Türkan
1975 yılında Nürnberg’de doğdu. Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Sinema-TV Bölümü’nden mezun oldu. Yönetmenlik ve görüntü yönetmenliği disiplinlerini bir arada kullanan sanatçı, üretimlerinde konvansiyonel kalıpların ötesinde yeni bir anlatının pratiğini yapmaktadır. Kariyeri boyunca sinema ve video sanatı alanında ulusal ve uluslararası başarılar elde etti. Tüm yaratıcı süreçlerini üstlendiği kısa filmi Jamais Vu (2016) ile 35. İstanbul Film Festivali’nde FIPRESCI Ödülü’nü kazandı. Görüntü yönetmenliğini yaptığı Mimaroğlu: The Robinson of Manhattan Island (2020) belgeseli; SİYAD, Antalya Altın Portakal ve İstanbul Film Festivali’nden ödüllerle döndü. Ayrıca Kuzu (Memo için Masal) senaryosu ile Polonya'da "Three Crowns" Lesserpoland Film Ödülleri'nde Jüri Özel Ödülü'ne layık görüldü. Sektörel üretimlerine paralel olarak sürdürdüğü fotoğraf ve video çalışmalarıyla kişisel sergisinin yanısıra karma sergilerde yer alan Levent Türkan, yaşamını ve çalışmalarını İstanbul’da sürdürmektedir.
Ziad Kalthoum
Ziad Kalthoum, 1981 yılında Suriye’nin Humus kentinde doğmuş Suriyeli bir sinemacıdır. Halen Berlin’de yaşamaktadır.
İlk belgesel filmi OH MY HEART (2009) ile erkeklerin olmadığı bir toplumda yaşamayı tercih eden bir grup Kürt kadının hikâyesini anlattı. Film, siyasi nedenlerle Suriye’de gösterime girmesi yasaklandı.
2012 yılında, Suriye devriminin başlamasıyla birlikte, zorunlu askerlik görevini yaparken ilk uzun metrajlı filmi THE IMMORTAL SERGEANT üzerinde çalışmaya başladı. Film, 2014 yılında Locarno Film Festivali’nde dünya prömiyerini yaptı.
2015 yılında BBC Arabic Festival kapsamında En İyi Uzun Metraj Belgesel ödülünü kazandı.
Kendi halkına karşı savaşmayı reddeden Kalthoum, 2013 yılında Suriye Ordusu’ndan ayrılarak Beyrut’a kaçtı. Burada, uluslararası alanda büyük ilgi gören TASTE OF CEMENT adlı filmi üzerinde çalışmaya başladı.
Film, dünyanın birçok festivalinde gösterildi ve çeşitli ödüller kazandı. Bunlar arasında, 2017 yılında Visions du Réel Film Festivali’nde verilen En İyi Uzun Metraj Belgesel – Golden Sesterce Ödülü bulunmaktadır. Film ayrıca 2018 yılında Alman Film Akademisi Ödülleri’ne aday gösterildi.
Ziad Kalthoum halen geliştirme ve yapım aşamasında bulunan LAST TRIP adlı 90 dakikalık uzun metrajlı film projesi üzerinde çalışmalarını sürdürmektedir.
Bassam Alasad
Bassam Alasad, Ürdünlü bir yapımcı ve kültür organizatörüdür. Halen CMS Gulf’ta Genel Müdür (Managing Director) olarak görev yapmaktadır.
2021 yılından bu yana Amman Uluslararası Film Festivali – Awal Film (AIFF) bünyesinde Endüstri Bölümü Başkanı (Head of Industry) olarak görev yapmaktadır.
Bassam Alasad, 2017 yılında Greener Screen girişiminin kurucu ortaklarından biri olmuş ve burada danışmanlık, çeşitli araçlar ve kapasite geliştirme çalışmaları yoluyla sürdürülebilirlik anlayışını film ve ekran yapımlarına entegre etmek amacıyla çalışmalar yürütmektedir.
Yapımcı ve ortak yapımcı olarak “Born a King” ve “Champions” gibi filmlerde görev almıştır. Son olarak, Zain Duraie’nin yönettiği Ürdün yapımı “Sink” filminin ortak yapımcılığını üstlenmiştir.
Halen Ameen Nayfeh’in yöneteceği “Jo Of Montreal” adlı Ürdün filminin yanı sıra, geliştirme aşamasında bulunan çeşitli film projelerinin yapım çalışmalarını sürdürmektedir.
Masoud Farjam
1987 doğumlu Masoud Farjam, genç yaşlarında küçük tiyatrolarda sahne almaya başladı ve "Cam Şehir" ve "At" adlı oyunları yazdı. Film ve televizyon sektörüne yardımcı kurgucu olarak girdi. İlk uzun metrajlı filmi "Azar Haft Sobh"u (2018) yazdı, yönetti, çekti ve kurguladı. Film, San Francisco'da senaryo ödülü ve Hindistan'da ses tasarımı ödülü kazandı. İkinci uzun metrajlı filmi "Geo" (2025) ise post prodüksiyon aşamasında.
Jorge Morais
Jorge Morais (Vigo, İspanya); animasyon, görsel hikâye anlatıcılığı ve sanat alanlarında yirmi yılı aşkın deneyime sahip, ödüllü bir film yapımcısı, animasyon yönetmeni, yapımcı ve görsel sanatçıdır.
Sinema, animasyon ve görsel sanatların kesişim noktasında üretim yapan sanatçının çalışmaları; güçlü bir "auteur" vizyonunu, 3D animasyon ve görsel tasarıma dair derin bir uzmanlıkla harmanlar. Bellek, korku, kimlik ve içsel dünya gibi temaları işleyen filmleri; kendine has atmosferleri, el işçiliğini yansıtan estetik anlayışları ve duygusal derinlik taşıyan hikâye anlatımlarıyla tanınır.
Uluslararası film festivallerinde gösterilen ve takdir toplayan çalışmaları, onu çağdaş animasyon dünyasında bağımsız ve özgün bir ses olarak konumlandırmıştır.
Hüseyin Urçuk
Hüseyin URÇUK, 1983 yılında Manisa’nın Akhisar ilçesinde doğdu. Tiyatroya lise yıllarında başlayan Urçuk, çeşitli özel tiyatrolarda oyuncu ve yönetmen olarak görev aldı. 2012 yılından itibaren fotoğraf ve sinema çalışmalarına ağırlık verdi.
“Entropi”, “Barkod”, “Ejderha”, “İzolasyon”, “Çamaşır İpi”, “Dikiş Makinesi” ve “Ergonomik Monologlar” adlı çalışmalarıyla ulusal ve uluslararası festivallerde yer aldı ve çeşitli ödüller kazandı. 2020 yılında İstanbul Üniversitesi İletişim Fakültesi Radyo, Televizyon ve Sinema Bölümü’nden mezun oldu.
Anadolu Üniversitesi Görsel İletişim Tasarımı Bölümü’nde eğitimine devam eden Urçuk, Muğla’nın Fethiye ilçesinde mühendislik mesleğini ve sinema çalışmalarını sürdürmektedir.
Gürkan Çakıcı
Gürkan Çakıcı, besteci ve müzik direktörüdür. Haliç Üniversitesi Konservatuvarı Opera-Şan Bölümü ile Akdeniz Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Müzik Bilimleri Bölümü’nde eğitim aldı.
Televizyon dizileri, sinema filmleri, dijital platform yapımları, belgeseller ve tiyatro oyunları için özgün müzikler üreten Çakıcı; Devlet Tiyatroları, şehir ve belediye tiyatroları ile özel tiyatrolarda çok sayıda projede besteci ve müzik direktörü olarak görev yaptı.
Aralarında Alparslan: Büyük Selçuklu, Uyanış: Büyük Selçuklu, Arka Sokaklar, Gassal, Bozkır, Selahaddin Eyyubi, Kuzey Yıldızı ve Üç Kız Kardeş gibi televizyon ve dijital platform yapımlarının; Nuh’un Gemisi Cudi’de, Masal Zamanı, Sağ Salim 3, Şöhretler Okulu ve Seni Seviyorum Adamım gibi sinema filmlerinin müzik çalışmalarında yer aldı.
Tiyatro alanında ise çok sayıda Devlet Tiyatrosu, şehir tiyatrosu ve belediye tiyatrosu oyununa müzik besteledi ve müzik direktörlüğü yaptı. Çalışmalarında özgün beste, müzik düzenleme, film-dizi müziği, tiyatro müziği ve reklam/jingle müzikleri alanlarına odaklanmaktadır.
Gözde Sunal
Gözde Sunal, sinema, medya ve görsel iletişim alanında akademik ve sanatsal üretimlerini bir arada yürüten bir akademisyendir. 2004–2009 yılları arasında İstanbul Ticaret Üniversitesi Görsel İletişim Tasarımı Bölümü’nde lisans eğitimini üstün onur derecesiyle tamamlamış; ardından 2009–2011 yılları arasında Marmara Üniversitesi Radyo, Televizyon ve Sinema Anabilim Dalı’nda yüksek lisans, 2011–2015 yılları arasında Maltepe Üniversitesi İletişim Bilimleri Doktora Programı’nda doktora derecesi almıştır.
2009 yılından bu yana mezun olduğu üniversitede görev yapan Doç. Dr. Sunal, şu an İstanbul Ticaret Üniversitesi İletişim Fakültesi’nde Dekan Yardımcısı, Medya ve İletişim Bölüm Başkanı olarak akademik-idari çalışmalarını sürdürmektedir.
Sunal’ın Görüntülerin İzinde: Fotoğraf–Sinema–Zaman ve Sinemada Bilinçdışı ve Yeni Gözetim adlı kitapları bulunmaktadır. Ayrıca çeşitli ulusal ve uluslararası kongrelerde bildiriler sunmuş, sanatsal etkinliklerde jüri üyeliği yapmış, ödüller almış ve belgesel film üretimleriyle sinema pratiğini akademik perspektifle bütünleştirmiştir.
Ayrıca yapay zekâ teknolojilerinin sinema, medya ve görsel iletişim alanlarında kullanımına yönelik araştırmalar yürütmekte; yapay zekâ destekli içerik üretimi, seyirci deneyimi ve görsel anlatı teknolojileri üzerine projeler geliştirmektedir.
Ezel Manay
Ezel Manay (Yezen ELŞEMELİ), Suriye’nin Ceble (Lazkiye) kentinde doğdu. Suriye Devrimi’nin ardından Türkiye’ye göç ederek eğitimini burada sürdürdü. Selçuk Üniversitesi İletişim Fakültesi Radyo, Televizyon ve Sinema Bölümünden mezun oldu; aynı üniversitede Sinema ve Televizyon alanında yüksek lisansına devam etmektedir. Bağımsız bir yönetmen ve senarist olan Manay, kısa film, belgesel ve bağımsız yapımlarda çalışmaktadır. Sinemasında kimlik, aidiyet, hafıza, savaş, göç ve insan haklarını gözlemci, yalın ve karakter odaklı bir dille ele alır. Politik olayların doğrudan anlatımından çok, bireyler üzerindeki görünmez etkilerine odaklanır. Türkiye ve Suriye arasında üretimini sürdüren Manay, kişisel deneyimleri evrensel hikâyelerle buluşturmayı amaçlamaktadır. Farklı sinema türleri arasında üretim yapmaktadır.
Eyüp Boz
Eyüp Boz 1970 İstanbul doğumlu. Mimar Sinan Üniversitesi Sinema Tv Bölümü’nde sinema eğitimi aldı. 2002 yılında görüntü yönetmeni olarak ilk uzun metrajlı filmini çekti. 35 uzun metraj filmin yanı sıra 20 civarı dizide görüntü yönetmenliği yaptı. 2011-12 sezonunda Leyla ile Mecnun dizisinin 35 bölümünde yönetmenlik yapan Eyüp Boz yönetmen olarak ilk uzun metrajlı filmi Dondurmam Gaymak Gapital ‘i 2026 yılınd çekti. 37 yıldır sinema sektöründe görüntü yönetmeni, yönetmen, yapımcı ve senarist olarak görev almaktadır. Yönetmen, görüntü yönetmeni, senarist ve yapımcı olarak çeşitli ödülleri vardır. 2006 yılında hem görüntü yönetmenliğini, hem yapımcılığını üstlendiği Dondurmam Gaymak filmi 2006 yılının Türkye adına Amerika Filmi Akademisi Oscar ödüllerinde Türkiye’yi temsil eden film seçilmiştir. 2021 yılında senaryo yazarlarından ve yapımcılarından biri olduğu ve görüntü yönetmenliğini üstlendiği Turna Misali adlı film dünya prömiyerini 34. Tokyo Uluslararası Film Festivali’de yapmış ve Asian Future Bölümü’nde yarışmıştır. Eyüp Boz sürdürülebilir yaşam konusunda farklı disipinler arayışındadır. Organik gıda üzerine bir Eyüp Boz evli ve 2 kız çocuk babasıdır.
Bahadır Atay
Bahadır Atay, 14 Mart 1967 doğumlu yapımcı ve yapım sorumlusudur. Sinema ve televizyon sektöründe çeşitli yapımlarda görev alan Atay, özellikle Dünya Yetmez (1999), Altın Yumruk İstanbul’da (2001) ve Asi (2007) gibi yapımlardaki çalışmalarıyla tanınmaktadır.
Seçici Kurul
Semih Salman
Doç. Dr. Semih Salman, lisans eğitimini 2008–2013 yılları arasında Ege Üniversitesi İletişim Fakültesi Radyo, Televizyon ve Sinema Bölümü’nde tamamlamıştır. Lisansüstü eğitimini Ege Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Radyo, Televizyon ve Sinema Anabilim Dalı’nda tamamlayan Salman, sinema, medya ve dijital anlatı alanlarında çalışmalarını sürdürmektedir.
Salman’ın Sinemada Kurgu ve Anlatı İlişkisi, Principles of Editing: Theory, Techniques, and Applications ve Sinema ve Fotoğraf: Görsel Anlatı Evrimi adlı kitapları yayımlanmıştır. Avrupa Birliği projelerinde ortak araştırmacı olarak görev alan Salman; ulusal ve uluslararası düzeyde makaleler, bildiriler ve kitap bölümleri yayımlamıştır. Akademik çalışmalarının yanı sıra belgesel, kısa film, dizi, reklam ve tanıtım filmi projelerinde kurgu, yapım ve yönetim alanlarında profesyonel olarak görev almıştır.
2025 yılından itibaren Ege Üniversitesi’nde öğretim üyesi olarak görev yapan Salman; sinemada kurgu, senaryo yazımı, film kuramları, dünya sinema tarihi, Türk sineması, animasyon, yeni medya, film eleştirisi, dijital sinema, dijital oyun tasarımı ve etkileşimli hikâye anlatımı alanlarında eğitim, araştırma ve yayın faaliyetlerini sürdürmektedir.
Semra Keleş
Lisans eğitimini 2011 yılında Gazi Üniversitesi İletişim Fakültesi Radyo Televizyon ve Sinema Bölümü’nde tamamladı. 2016 yılından itibaren İzmir Ekonomi Üniversitesi’nde sinema ve video üzerine dersler vermektedir.
Ardından yüksek lisans derecesini “2000 Sonrası Türk Sinemasında Şiddet” başlıklı tez çalışmasıyla 2015 yılında Marmara Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Radyo Televizyon ve Sinema Anabilim Dalı’nda aldı. Doktora eğitimini ise 2023 yılında Ankara Hacı Bayram Veli Üniversitesi’nde “Yapı-Faillik Kavramları Çerçevesinde Türk Sinemasında Evlilik (1960-1980)” adlı tez çalışmasıyla tamamladı. Uluslararası Sinema ve Felsefe Sempozyumu ile Uluslararası Felsefi Filmler Festivali’nin düzenleme kurulunda yer alan Keleş, 2016 yılından itibaren İzmir Ekonomi Üniversitesi’nde sinema ve video üzerine dersler vermektedir. Keleş, akademik çalışmaların yanı sıra kısa film, belgesel, dizi film ve video art projelerinde de yer aldı.
Zuhal Ergün
Dr. Öğr. Üyesi Zuhal Ergün, Kastamonu Üniversitesi İletişim Fakültesi Radyo, Televizyon ve Sinema Bölümünde akademik çalışmalarını sürdürmektedir. Lisans eğitimini Atatürk Üniversitesi İletişim Fakültesi Radyo, Televizyon ve Sinema Bölümünde tamamlayan Ergün, yüksek lisans eğitimini Atatürk Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Radyo, Televizyon ve Sinema Anabilim Dalında tamamlamıştır. Doktora eğitimini ise Atatürk Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Temel İletişim Bilimleri programında tamamlamıştır.
Akademik çalışmalarını dijital medya, yeni iletişim teknolojileri, sosyal medya, medya etiği, dijital kültür, popüler kültür, sinema çalışmaları, film çözümlemeleri ve dijital okuryazarlık alanlarında yoğunlaştıran Ergün; özellikle sinema-felsefe ilişkisi, modern sinemada kimlik, ontoloji, dijitalleşme ve yapay zekâ temsilleri üzerine çalışmalar yürütmektedir. Yüksek lisans tezinde yüz yüze iletişimden kitlesel iletişime geçiş sürecini “Gözüm Sende Programı” örneği üzerinden inceleyen Ergün, doktora çalışmasında ise Karl Jaspers’in iletişim biçimlerinin sosyal medya ortamındaki gerçekleşme düzeyini X, Y ve Z kuşakları bağlamında ele almıştır.
Akademik çalışmalarının yanı sıra medya ve kurumsal iletişim alanlarında da çeşitli görevlerde bulunan Ergün; TRT Genel Müdürlüğü Haber Dairesi Başkanlığında staj yapmış, Erzurum 2011 Üniversite Kış Oyunları ile Mersin 2013 Akdeniz Oyunlarında medya, pazarlama ve halkla ilişkiler alanlarında görev almıştır. Ayrıca Erzurum Yakutiye Belediyesi Basın Yayın ve Halkla İlişkiler Müdürlüğünde basın personeli ve muhabir olarak çalışmıştır.
Festival director
Mehmet Oflazoğlu
Mehmet Oflazoğlu, belgesel fotoğrafçı, kültür-sanat yöneticisi ve Antakya Uluslararası Film Festivali’nin kurucusu ve direktörüdür.
Fotoğraf yolculuğuna öğrencilik yıllarında, dedesinden miras kalan analog bir fotoğraf makinesiyle başlayan Oflazoğlu, 1989 yılında İstanbul Fotoğraf ve Sinema Amatörleri Kulübü’ne (İFSAK) üye olarak fotoğraf ve sinemaya olan ilgisini daha profesyonel ve sanatsal bir çizgide geliştirdi.
Belgesel fotoğraf çalışmaları kapsamında kişisel ve karma sergiler gerçekleştirdi, uluslararası sanat etkinlikleri ve bienallere katıldı, ayrıca çeşitli fotoğraf yarışmalarında jüri üyeliği yaptı.
2009 yılında Fotofilm Sanat Merkezi’ni, 2015 yılında ise Ansam Kültür Derneği’ni kurdu. Antakya Uluslararası Film Festivali’nin kurucusu ve direktörü olarak, Antakya’yı Akdeniz sinemasının önemli buluşma noktalarından biri haline getirmeyi amaçlayan bir vizyon geliştirmektedir.
Çalışmalarında kültürel miras, toplumsal bellek, kent kimliği ve insan hikâyelerine odaklanan Oflazoğlu; Orontes Film Lab gibi girişimler aracılığıyla genç sinemacıları desteklemek, uluslararası ortak yapımları teşvik etmek ve Akdeniz coğrafyasında kültürel diyaloğu güçlendirmek için çalışmalar yürütmektedir.
Mehmet Oflazoğlu, ulusal ve uluslararası film festivallerinde jüri üyeliği yapmakta ve Türkiye ile uluslararası sinema dünyası arasında yeni kültürel ve sinemasal iş birlikleri geliştirmeye devam etmektedir.
